密語是:分隔兩地的我們像是兩座島,只有地殼變動才有接近彼此的機會。
愛情是闖入繽紛而狠毒的叢林,深陷其中。
鯉魚無法野放生存,與人為的基因配色,只存在假想的自由。
總是在愛情裡付出太多會成為自溺的庸人自擾,想將這種自我耽溺的情緒從畫面裡透露出來。
用大量花俏的刺繡圖案讓一些意象置入畫面中,它們各有意涵但終究是裝飾性的。在影像作為本體,而裝飾為求表達的畫面進行裡終究只是徒勞的花邊,我認為照片本身就是平穩的整體,額外加上的刺繡是那麼自棄的傷感又滿足,對我來說這種哀傷終究還是無法透過自身去表達出來,而給予的花邊或者精緻的裝飾,越精美就越白費,也就更加貼合耽溺的巨大哀傷。
愛 自溺
《愛 自溺》
謝欣蓉訪談
訪談編輯/王丹丰
攝影/王丹丰
纖維刺繡新生代,刺出愛的你和我!
她是謝欣蓉,得過腎結石,小名腎子。
平常看起來都懶懶的很隨興,吃什麼都好什麼都好吃,很好養的欣蓉。平常的笑點很奇怪,非常的會幫動物配音。身為欣蓉室友的小編,看到她為這件作品很努力使出渾身解數,每天在房間就一直不停的刺繡,最後的成品也是非常的驚豔,來看看她想要談什麼吧!
編: 作品靈感來源都是跟自身情感或是身體有關嗎?
腎: 自己比較有感觸去發揮的題材,比較常去思考這方面的問題與感觸。
編: 可以講講這次的創作動機嗎?
腎: 我想讓圖像中有故事性,有點像是一些謎語,給觀者在細看作品之中發現我想傳達的對愛的感觸。
編: 為什麼會選擇以自己的感情做作品?
腎: 會選擇以處裡自身情感狀態為題材,也許可以算是作為一個紀念,因為在遠距離的感情中需要更努力維持,有時候感到很無奈卻又不想放棄。是矛盾的情感拉扯。
編: 那在這次的創作中遇到什麼困難嗎?
腎: 過程中手繡本身就非常耗時與體力,大致上到後來決定展出呈現方式發生比較多問題,目前也還在調整當中。最困難的比較是對於理念的闡述,較注重理論方面的老師認為我的作品太過於自溺,只是在談自己的感情,無法與觀者進行對話,但注重材質工藝的老師觀點會著重於圖中意象的準確傳達,這些在我還沒釐清自己到底想要告訴觀者什麼之前,都感到很混淆。
編: 那麼魚跟花的語彙有特別指像什麼嗎?
腎: 魚的造型取自於鯉魚,因為他們是無法野放的群種,連花紋都是人為配出來的,讓他們在水中好像很自由的樣子,但一切都是假想的自由。花是想像出來的型態,想要看起來鮮豔有毒的樣子,讓他們很茂密像叢林的型態。
編: 那在刺繡的過程有特別感覺到什麼嗎?
腎: 我對於刺繡的聯想是古代女子在閨中等待夫君歸來,在深夜裡一針一線的刺繡就像是繡不完的眷戀落在手帕上,冥思苦想遠方的他。就跟自己感情的狀態蠻接近的。
編: 那為什麼會選擇以攝影跟刺繡結合呢?
腎: 攝影照片則是真實的呈現,用照片輸出在布上再加上刺繡是因為,我想以自己作為島嶼本身在上面刺繡,而刺繡的線因為布的張力看起來與照片中肌膚部分產生緊繃的視覺效果,我覺得還蠻不錯的。
編: 還會再以同樣的形式作作品嗎?
腎: 不一定,自己覺得效果滿好的,但還是想要多加嘗試,但還是會以纖維結合影像的形式繼續做作品。